CLÁSSICOS DO ROCK Iron Maiden, o aniversariante do dia

 

Double Ipa

O Projeto Valhalla chega a mais um capítulo comemorando o aniversário de 43 anos do lançamento do segundo álbum do Iron Maiden, Killers. A resenha saiu no Classics da ed. #30 e na sequência, para completar, duas do Review Geral oriunda da #25. A cerveja escolhida, uma Double Ipa, é porque eu ando com uma pegada muito ipeira, apesar de que para acompanhar esse petardo da Donzela só dobrando os lúpulos mesmo.

Que tal ouvir Killers e qualquer outro título do Iron Maiden no streaming? Acesse esse link e vá para o Amozon Music Prime e descubra muito mais sons de heavy metal e afins, sem falar que os lançamentos você já ouve direto aqui! Então, está esperando o quê?

Ah sim, vale uma curiosidade aqui. Esse foi o primeiro disco de vinil que eu comprei na vida, depois de muitos anos só ouvindo fita K-7 (sabe o que é?) gravadas dos LPs dos amigos. Saúde!

IRON MAIDEN

Killers

(1981)

Este segundo álbum da Donzela de Ferro é apenas mais um capítulo de uma carreira de sucesso, mais um degrau rumo ao topo. Gravado ainda no final de 1.980 e lançado em 2 de fevereiro de 1.981, o LP propiciou o primeiro videoclipe do grupo, “Women In Uniform” (34ª posição nos charts), um cover do australiano Skyhooks, embora essa faixa tenha ficado de fora do disco, limitada apenas ao compacto. O clipe foi o último trabalho do guitarrista Dennis Stratton, substituído por Adrian Smith (ex-Urich). Killers, também, marca o início da duradoura e vitoriosa parceria com o produtor Martin Birch (Black Sabbath, Deep Purple). Voltando aos disquinhos de 7”, “Twilight Zone” (31) – outra limada da lista final – e “Purgatory” (52), igualmente, viraram singles. De negativo, somente a nota mínima da conterrânea “Sounds”, se bem que a resenha foi assinada por uma ex-namorada do vocalista Paul Di’Anno... Com uma produção bem melhor que o debut auto-intitulado e músicas já bem conhecidas por serem executadas há tempos, sem falar na qualidade das composições, a banda não parou de crescer e foi justamente na “Killer World Tour” que o Maiden estreou na Terra do Tio Sam. Foram ao todo 113 datas, incluindo algumas apresentações como headliner pela Europa e no templo Hammersmith Odeon, em Londres, em 15 de março. Posto isso, vamos agora aos relançamentos. Na primeira vez, em meados dos anos 1.990, CD duplo contando com as 10 canções originais do LP e de bônus “Women In Uniform”, “Twilight Zone” e temas ao vivo. Já em 1.998, o álbum retornou ao mercado com “Twilight Zone” incluída no repertório original e duas faixas multimídia extraídas do primeiro home video oficial do conjunto, Live At The Rainbow, a mais do que clássica “Wratchild” e a faixa-título. Falar mais seria chover no molhado – todas as músicas são destaques –, então o que importa é que este play merece um lugar relevante em qualquer discoteca. Até o próximo capítulo desta saga! (VA)

THE PROWERS – Souls Thieves (Steelborn Rec. – Imp.) 8.5 – Banda italiana formada em 1996 e com duas demos nas costas antes deste debut, lançado em outubro do ano passado. O quinteto se diz influenciado na hora de compor de hard a NWOBHM e de power a progressivo. Este último nem tanto, mas uma mistura de estilos é realmente encontrada no CD. Vale uma conferida.(VA)

FOURTH DIMENSION – Fourth Dimension (Independente – Nac.) 5.0 – Debut do sexteto vindo de Rio Verde (GO) que serve para provar, novamente, uma coisa: talento apenas não basta, é preciso mais experiência e pegada para se gravar um CD, que se adquire com a estrada. Assim, com certeza nunca deixariam a faixa que dá nome à banda/disco abrir a bolacha. Outro cuidado importante é com a parte gráfica/capa, que deixou a desejar, apesar da boa ideia. (VA)

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GERAL: Metalmad DC e Voodoo Shyne lançam singles com gosto de quero mais

FOTOS: Divulgação (Metalmad DC)/Facebook (Voodoo Shyne)

Hora de falar um pouco do lançamento de singles. Duas bandas originárias da região de Campinas, no interior paulista, soltaram recententemente uma música cada que que precedem seus respectivos novos trabalhos. 

Dessa vez não escolhi uma mesma cerveja para cada faixa porque um dos integrantes da Metalmad DC (primeira foto), não bebe. Então em respeito a ele deixo para cada um fazer sua escolha. Já para o Voodoo Shyne (segunda) segue a resenha.

Metalmad DC - Colheita Maldita

Na estrada desde 2.012 e com um EP homônimo, a Metalmad DC teve um hiato em suas atividades entre 2.015 e 2.018. Mesmo com o vocalista Alexandre Quadros (ex-Wild Shark) se mudando para o Paraná, resolveram retomar as atividades no ano passado; prometem um novo EP para breve.

Só que entre idas e vindas, ocorreram as tais mudanças na formação. Atualmente, o quarteto de Mogi Guaçu conta, além de Quadros com Sandro Piccolo (baixo, ex-Strauss Noise), Cristiano "Cachorrão" (bateria, Diatribe) e Alex Roque (guitarra, Disorder of Rage).

Colheita Maldita foi composta pela formação anterior, antes da parada, e, segundo o release, "ficou mais agressiva" agora. Como pode-se suspeitar, se trata de "uma homenagem ao conto de mesmo nome do mestre Stephen King", ainda de acordo com o material enviado à imprensa. 

Falando nisso, além da música ser uma verdadeira porrada, daquelas que ao se dar conta você já está bangueando a mil, com uma produção que não deve nada a nenhuma grande banda, o cuidado na divulgação é de fazer inveja a muita gente que também pede passagem em um mercado tão concorrido.

Segue os contatos e como ouvir o petardo, basta clicar na plataforma desejada:

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Voodoo Shyne - Unique (Double Ipa)

Voodoo Shyne, de Jaguariúna, já esteve em SP&BC por conta de seu, então, novo álbum, Dispassion (leia resenha aqui) e ao ouvir esse novo som facilmente constatamos algo que é de fundamental importância para qualquer trabalho artístico: ao soar a primeira nota já sacamos de quem se trata.

E não é que Unique é igual ao que foi feito no disco citado, ou nos três anteriores, mas sim de identidade mesmo. Aquele hard com influência de Alice Cooper e Kiss nos anos 1.970 continuam ali e já demonstra que o quinto trabalho do músico será, ao que se indica, a continuação natural de seu antecessor.

A Double Ipa foi a escolhida porque nesse tempo de quarentena, em que na verdade não parei de trabalhar um segundo sequer - graças a Deus -, o que mais figurou em casa foram Ipas e, para escrever, abri uma que ficou com uma harmonização perfeita. 

Então, amigo, vai continuar com a mesma playlist de sempre ou vai dar chance para o underground? Lembre-se que todos começaram um dia. Ouça o artista independente! Para conhecer Unique clique nas opções abaixo:

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GERAL: Parte 2

Double Ipa

Chegamos, então, à segunda parte de uma geral nos lançamentos, não necessariamente de 2.019, que ainda não haviam passado pelo SP&BC. Três álbuns nacionais que, apesar de estilos diferentes, levam o desafio de serem apreciados acompanhando o mesmo estilo de cerveja. Nesse caso, uma Double Ipa faz todo sentido com mais amargor e malte que uma Ipa tradicional.

Devachan - Regeneração

O nome me soou um pouco estranho no começo, admito, pois significa algo como paraíso em sânscrito, um dialeto antigo do norte da Índia, ou morada dos deuses para os tibetanos. Pensei em se tratar de algo de temática religiosa, então. O nome do álbum, Regeneração, ratificou ainda mais. Já a capa não me remeteu a tanto e após o play percebi que estava enganado.

Trata-se de um metal progressivo extremamente técnico, de mensagens fortes e bastante significativas ("Não fique por aí culpando todo mundo daquilo que você não é capaz", por exemplo). Aliás, essa maturidade sonora, provavelmente, se deve a um certo detalhe no line-up da banda de Boituva (SP), já que trata-se de uma família literalmente falando. 

Vejamos, Daniel Dias é o pai baixista e autor da maioria das músicas - escritas no auge dos anos 1.980, também por isso, provavelmente, são em português -, Gabriel é um dos filhos, vocalista e Leandro é o outro filho, guitarrista. Completam a formação Michel Veríssimo, teclado, e Bruno Caresia, bateria. Eu não mexeria em nada, pois o som é excelente!

Maestrick - Espresso della vita - Solare
Discaço! Sim, senhor, esse trabalho demorou para estar em SP&BC, mas antes tarde do que nunca, já diria o ditado. Afinal ele saiu em 2.018 e se trata do segundo álbum do Maestrick, de São José do Rio Preto, interior de São Paulo. O debut saiu em 2.011 intitulado Unpuzzle.

Poderíamos dizer que se trata de um som voltado ao prog metal, tamanha variedade artística encontrada ao longo das 12 faixas de Espresso della vita - Solare, contudo, acredito ser uma injustiça porque percebemos que o trio bebe em diversas fontes como pop, rock e metal.

Fabio Caldeira, vocal e piano, Renato "Montanha" Somera, baixo e vocal, e Heitor Matos bateria, respondem pelo Maestrick, que não conta com um guitarrista fixo, o que poderia soar estranho para uma banda de metal. Porém aqui vira detalhe. O disco igualmente foi lançado no exterior, assim o Brasil segue bem representado lá fora.

Psychotic Eyes - Olhos Vermelhos
Já conhecia uma banda com som hard rock e vocal baseado no gutural, o Tiger Cult. Agora uma banda gravar death metal acústico ainda não havia visto. Mais ou menos isso encontramos nesse EP do Psychotic Eyes, outro nome paulista da vez, Olhos vermelhos. Como eles dizem, um progressive death metal.

Lançado apenas digitalmente, o trabalho apresenta uma música nova, a faixa-título e única em português, uma nova versão para The hand of fate, do primeiro CD autointitulado (2.007), Life e Dying grief, ambas de I only smile behind the mask (2.011). Procura por originalidade? Escolha este sem medo!

Os 50 anos de "Their Satanic Majestic Request", dos Stones

Double Ipa

Antes de qualquer coisa, sei que talvez uma Double Ipa saia um pouco da linha para esses discos, mas era uma que estava na minha cara na geladeira e acabou combinando muito bem. Afinal é um estilo clássico, de certa elegância. Então, o que melhor harmonizar para comemorar 5 décadas de um álbum mais que clássico?

Explicação dada, hora do som propriamente dito dos Rolling Sotnes. Their Satanic Majestic Request saiu dia 8 de novembro e devido a uma semana bastante louca, a comemoração precisou esperar. Como de costume, SP&BC sempre aproveita essas datas comemorativas e fala sobre os álbuns que no mesmo ano comemoram 40, 30, 20 e 10 anos, quando for o caso.

Seguindo a cronologia, em 1.977 Jagger, Richards & Cia. não editaram um LP de inéditas, apenas o ao vivo Love you live e a coletânea 30 Greatest hits. E com uma discografia tão vasta, chega a ser curioso que 1.987 e 2.007 não registrem nada de relevante que os Stones tenham colocado no mercado. No entanto, em 1.997 saiu Bridges to Babylon.

Their Satanic Majestic Request

Acredite ou não, há quem odeio esse disco. SP&BC o acha sensacional! São dele pérolas como 2000 man, coverizada pelo Kiss, e a, possivelmente, faixa que mais frequentou coletâneas ao lado de outras manjadas, She's a rainbow. Entretanto, o álbum contém outras pérolas. Aliás, não há música ruim aqui. Para não falar da capa, em que os Beatles estão desenhados escondidos no meio das flores (lembra da capa do Sgt. Pepper's..., "Welcome to the Rolling Stones"?), podemos citar que In another land é a primeira composição do, hoje, ex-baixista Bill Wyman, She's a rainbow, que conta com a participação de John Paul Jones, à época futuro Led Zeppelin, enfim. Ouça sem preconceito e decida: ame ou odeie.

Bridges to Babylon

A maior lembrança que tenho desse disco, que comemorou 20 anos em 29 de setembro, portanto, recentemente, é do show no Brasil. Em São Paulo, mais precisamente - a outra data ocorreu no Rio de Janeiro. Havia acompanhado os Rolling Stones no Hollywood Rock, em 1.995, pela televisão e ali vi o tamanho dos caras. Sabe aquele adolescente - vixi, entreguei a idade - radical, que só ouvia metal e dizia: quanto mais pesado melhor? Então, digamos que eu estava nessa vibe, apesar de sempre adorar hard rock. Enfim, ali percebi a importância desses ingleses. Encurtando a conversa, não consegui ir ao show - foi em uma segunda-feira e eu não podia deixar de trabalhar - porém ouvi pelo rádio - acho que a Transamérica transmitiu. Mas esse play é muito mais que uma afirmação de um fã, é um álbum que contém hits como Anybody seen my baby, Out of control e Saint of me, para ficar nas mais conhecidas. Vale uma chance, uma ouvida. Não vai se arrepender!